(Эту статью я написала в 2009 г. и опубликовала в газете «Вести»). Надеюсь, что нашим читателям будет интересно узнать кое-что о Мати Каспи и Шломо Гронихе, о двух значительных фигурах израильской музыки.

Наши беседы с двумя выдающимися музыкантами Израиля происходили по телефону. Характер разговора, отношение к собеседнику (я представилась музыкантом, а не просто журналистом, что сразу улучшило контакт) у каждого из них были полярно противоположны, что и подсказало мне название статьи.

Уже третий месяц продолжается серия выступлений Мати Каспи и Шломо Грониха «Ме ахорей ха-цлилим» («Что скрывается за звуками»). Несомненный и бурный успех программы оказался неожиданным даже для самих музыкантов. Их первая встреча состоялась свыше тридцати лет назад. Шломо Гроних со свойственной ему пылкостью рассказывает мне историю:

- Наше знакомство произошло в 1979 году, и мы мгновенно сблизились, между нами возникли по-настоящему братские отношения. Совершенно разные композиторы, мы вместе сочиняли музыку к песням, стали единым музыкальным организмом, естественно дополняли один другого. И даже не знали, кому в точности принадлежит та или иная музыкальная фраза. До сих пор то взаимопонимание, которое возникло между нами, не перестает меня удивлять. Тогда же вышла одноименная пластинка. Прошли годы, мы дважды встречались, последний раз в 1990 году в Хайфе на фестивале «Ир ха-ноар» («Город молодежи»).

- В первые месяцы моей жизни в Хайфе и вообще в Израиле я увидела на афишах фестиваля ваши имена, но тогда они для меня еще не значили ничего.

- Надо сказать, что та встреча была немного надуманной. А сейчас у меня ощущение, будто я вернулся домой после долгих странствий и встретился с братом, которого долгие годы не видел, который скрылся с твоего горизонта. В буквальном смысле: ведь Мати уезжал далеко и надолго. Да я и сам за эти десятилетия сильно изменился, то были годы поисков, одиночества, странствий. Я истосковался по тому творческому взлету, который тогда окрылял нас. Однажды я написал Мати, призывая вернуться, он мне ответил нечто лаконичное, вполне в его стиле. Затем он вернулся в Израиль, и я попытался возродить наш контакт, но почувствовал, что дверь заперта. Однажды нас обоих, но порознь, пригласили организаторы клуба «Камелот», отмечавшие дату его основания в зале «Ангар-11». После того, как я выступил в дуэте с Шемтовом Леви, ушел за кулисы и сел рядом с Мати. Мы молча посмотрели друг на друга, затем обменялись обычными фразами, и тут будто плотину прорвало. «Мати, ты еще не выступал? – спрашиваю. – Давай сделаем что-нибудь вместе». Мати взял гитару, мы поднялись на сцену и запели нашу самую любимую песню «Циюр» («Рисунок»). Она прозвучала законченно, отточенно, будто и не было тех 12-ти лет не вместе. Слушатели были в восторге, и в тот момент мы решили, что возобновляем эту программу. Сейчас, когда мы уже выступаем несколько месяцев, наше общение стало гораздо более тесным, зрелым, умным, мы изменились. Это честь для меня работать с таким уникальным музыкантом, как Мати Каспи. Как-то я сказал своей жене, подруге, коллеге Михаль: чувствую, что эта наша совместная с Мати и нашими женами Михаль и Рахель программа стала для меня вершиной. Невзирая на весь мой опыт и всевозможные варианты работы с ансамблями.

- Мне думается, что ваш концерт создает ощущение импровизации, исполнение будто рождается сию минуту, невзирая на четкое построение программы. Оставляете ли вы на концерте место для импровизаций?

- Это верно, и мне очень приятно это слышать. Хотя Мати стремится держаться в рамках определенного либретто, но внутри него мы чувствуем себя свободно. Каждый раз мы что-то меняем, оставаясь на постоянной основе. Нельзя же без импровизаций. Иногда вдруг возникает неожиданная интерпретация. Мы отлично чувствуем локоть друг друга. И еще: изменились и мы, и время, поэтому те же самые песни приобрели глубину, зрелость. Как выдержанное вино. А когда на сцену выходят наши жены и дополняют гармонию, вносят новые нюансы, мы поем квартетом, и наши слушатели воспринимают это как органичный элемент представления. Кстати, я не удивился тому, что на наших концертах очень много молодых слушателей, у меня было такое предчувствие. Критики считают цикл «Ме ахорей ха-цлилим» одним из столпов израильской песни, любовь к этим песням передалась от родителей к детям. Многие молодые люди сейчас стремятся вернуться к своим корням и, не побоюсь громких слов, к истокам сионизма.

Рассказ Шломо Грониха неторопливо и сдержанно продолжает Мати Каспи:

- В процессе подготовки к совместному выступлению нам было совсем неясно, что из этого выйдет, во время репетиций нас спрашивали, не боимся ли мы, что программа не оправдает надежды. Но неожиданно для нас интерес публики стал расти, на самом первом концерте в Раанане зал был набит битком, и так продолжается все время. По всем сводкам, это одно из наиболее успешных выступлений, несмотря на ситуацию в стране. Видно, у публики существует потребность в качественной музыке, а не только в развлечениях.

- Реакция зала, да и моя собственная, на ваш концерт, напоминает поведение на сеансе массовой терапии.

- Я слышал от многих, что наш концерт позволяет хотя бы на два часа забыть горести и проблемы. Даже в те дни, когда теракты следовали один за другим, зал был полон. Мы изначально приняли решение ни слова не говорить об этом во время концерта, потому что знали, что публика хочет забыть о происходящем. Мне радостно знать, что от нашего концерта люди получают удовольствие.

- Вы собираетесь выпустить диск «Ме ахорей ха-цлилим-2»?

- Безусловно, каждое наше выступление фиксируется в записи, и она уже находится в процессе оформления. Все это будет звучать «живьем», включая пение зала.

- Мати, на вашем с Шломо концерте я впервые услышала забавную песенку в ритме кавалерийского марша про КГБ. Почему КГБ?

- Ты из России и не знаешь, что такое КГБ?!

- Конечно, знаю, но с чем связано появление такой песни?

- Это просто шутка. Однажды, в середине 80-х годов, во время репетиции, я сочинил ее за пять минут. Вдруг откуда-то возник этот четкий ритм вместе с игрой слов «ха-русим арусим», что значит «русские разрушены», и прочие шуточки в тексте. Эта песенка сегодня приобрела неожиданно актуальное звучание. Кстати, мне кажется, наша установка, напоминающая легкий классический концерт, должна быть близка для «русской» публики. Мы ждем вас на наших концертах.

А Шломо Гроних добавляет:

- Поскольку ты пишешь для русскоязычных читателей, я хочу выразить свое чувство уважения к русской культуре, одаренности, традиции, и не только потому, что мой дед был родом из Одессы. Я вообще люблю русскую музыку, меня волнует встреча с русской публикой.

Напомню, что в числе последних достижений Шломо Грониха – руководство хором детей – новых репатриантов из Эфиопии «Шва» и создание ряда песен для хора и вместе с хором, среди которых одна из лучших – «Маса» («Странствие»). Мати Каспи, в дополнение к сотням замечательных песен, написал и несколько инструментальных пьес; так, на Фестивале Израиля 2000 года прозвучала его пьеса для ударных. Иногда он «балуется» музыкой для кино и театра, а также преподает. В его же карьере был период творческого сотрудничества с Сашей Арговым, чей композиторский почерк оказал на него большое влияние. Сейчас каждый музыкант параллельно с совместными выступлениями работает над записью нового собственного альбома...
А русские уже пришли. И получают большое удовольствие на концертах Мати Каспи и Шломо Грониха.